Dame Judith Anderson

 Dame Frances Margaret Anderson AC, DBE (10 februari 1897 - 3 januari 1992), känd professionellt som Judith Anderson, var en australisk skådespelerska som hade en lång och framgångsrik karriär på scen och filmduk. Hon var en framstående skådespelerska i sin tid och vann två Emmy Awards och en Tony Award och nominerades även till en Grammy Award och en Oscar.

Hon anses vara en av 1900-talets största klassiska skådespelare. Trots att hon var kortväxt hade hon en kraftfull scennärvaro som hon framgångsrikt överförde till film och tv.

Liv

Frances Margaret Anderson föddes 1897 i Adelaide, South Australia, den yngsta av fyra barn födda till Jessie Margaret (född Saltmarsh; 19 oktober 1862 – 24 november 1950), en före detta sjuksköterska, och James Anderson Anderson, en aktiemäklare och pionjär. malmletare.

Hon gick på Norwood High School och fick lektioner i sång och piano. Efter att ha vunnit en elokutionstävling gick hon med i ett turnerande teatersällskap.[2] Hon gjorde sin professionella skådespelardebut 1915 (som Francee Anderson), och spelade Stephanie på Theatre Royal, Sydney, i A Royal Divorce. Ledande för företaget var den skotske skådespelaren Julius Knight som hon senare krediterade med att lägga grunden till hennes skådespeleri.[3] Hon dök upp tillsammans med honom i anpassningar av The Scarlet Pimpernel, The Three Musketeers, Monsieur Beacauire och David Garrick. 1917 turnerade hon i Nya Zeeland.[]

Anderson var ambitiös och ville lämna Australien. Hon och hennes mamma reste till Kalifornien men på grund av hennes utseende, varken "söt" eller "vacker" och hennes ringa längd, var hon misslyckad i filmbranschen.[] De flyttade sedan till New York City, där hon träffade en jämställd brist på framgång.[]

Efter en period av fattigdom och sjukdom fick hon arbete hos Emma Bunting Stock Company på Fourteenth Street Theatre 1918–1919. Inom ett år spelade hon huvudroller. 1920 uppträdde hon i en turné i pjäsen Dear Brutus med en av dagens stora stjärnor, William Gillette.[]

Anderson var gift två gånger och förklarade att "ingendera erfarenheterna var en rolig semester."[6] Hennes första äktenskap var med Benjamin Harrison Lehmann (1889–1977), en engelsk professor vid University of California i Berkeley. De gifte sig 1937 och skilde sig i augusti 1939. Genom detta äktenskap fick hon en styvson, Benjamin Harrison Lehmann Jr. Hennes andra äktenskap var med Luther Greene (1909–1987), en teaterproducent. De gifte sig i juli 1946 och skilde sig 1951.

Anderson tillbringade en stor del av sitt liv i Santa Barbara, Kalifornien, där hon dog av lunginflammation 3 januari 1992, 94 år gammal.[]

Karriär

Tidiga år

Anderson gjorde sin Broadway-debut i Up the Stairs (1922) följt av The Crooked Square (1923) och hon åkte till Chicago med Patches (1923). Hon medverkade också i Peter Weston (1923).[]

Ett år senare hade hon bytt namn till Judith (om än inte för juridiska ändamål) och hade sin första triumf med pjäsen Cobra (1924) med Louis Calhern i huvudrollen, som spelades i 35 föreställningar. Hennes framträdande i The Dove (1925) som spelades i 101 föreställningar etablerade henne på Broadway.[][]

Hon turnerade i Australien 1927 med tre pjäser: Tea for Three, The Green Hat och Cobra.[][]

Tillbaka på Broadway var hon i Se brudgummen (1927–1928) av George Kelly och hade huvudrollen i Anna (1928).[12] Hon ersatte sedan Lynn Fontanne under den framgångsrika körningen av Strange Interlude (1929).

1931 spelade hon den okända kvinnan i den amerikanska premiären av Pirandellos As You Desire Me, som spelades i 142 föreställningar. Den filmades året efter med Greta Garbo i samma roll. Hon var med i en kortlivad återupplivning av Mourning Becomes Electra (1932), sedan Firebird (1932), Conquest, The Drums Begin (båda 1933) och The Mask and the Face (1933) med Humphrey Bogart.

Anderson gjorde sin filmdebut i en kortfilm för Warner Bros, Madame of the Jury (1930). Hon gjorde sin långfilmsdebut med en roll i Blood Money (1933).

Hon fokuserade sedan igen på Broadway med Come of Age (1934) och Divided By Three (1934). Hon hade en stor hit med huvudrollen i Zoe Akins The Old Maid (1935) från romanen av Edith Wharton, i rollen som senare spelades på film av Miriam Hopkins. Den körde i 305 föreställningar.

1936 spelade Anderson Gertrude till John Gielguds Hamlet i en produktion som innehöll Lillian Gish som Ophelia.[13] 1937 gick hon med i Old Vic Company i London och spelade Lady Macbeth mot Laurence Olivier i en produktion av Michel Saint-Denis, på Old Vic och New Theatre.[14]

Hon återvände till Broadway med Family Portrait (1939), som hon älskade men bara hade en kort körning. Hon turnerade senare i showen.

1940-talet

Anderson blev andra fakturerad i en Eddie Cantor-komedi, Forty Little Mothers (1940) på MGM. Hon stannade i den studion för Free and Easy (1941) och gick sedan över till RKO för att spela titelrollen i Lady Scarface (1941).

1941 spelade hon Lady Macbeth igen i New York mot Maurice Evans i en produktion iscensatt av Margaret Webster. Det blev 131 föreställningar. Hon gjorde om rollen med Evans på tv, först 1954 och sedan igen 1960 (den andra versionen släpptes som långfilm i Europa).

Anderson fick ett uppsving i karriären när han gjorde rollen i Alfred Hitchcocks Rebecca (1940). Som hushållerska Mrs Danvers var hon skyldig att mentalt plåga den unga bruden, "den andra fru de Winter" (Joan Fontaine), till och med uppmuntra henne att begå självmord; och att håna sin man (Laurence Olivier) med minnet av hans första fru, titelns aldrig skådade "Rebecca". Filmen var en stor kritiker- och kommersiell framgång, och Anderson nominerades till en Oscar för bästa kvinnliga biroll.[15]

Hon återvände till filmer för att göra fyra filmer på Warner Bros: All Through the Night och Kings Row (båda 1942), Edge of Darkness och Stage Door Canteen (båda 1943).

1942–1943, på scen, spelade hon Olga i Tjechovs Three Sisters, i en produktion som även innehöll Katharine Cornell, Ruth Gordon, Edmund Gwenn, Dennis King och Alexander Knox. Kirk Douglas, som spelar en ordnare, gjorde sin Broadway-debut i produktionen. Den körde i 123 föreställningar.[16] Produktionen var så lysande att den kom upp på omslaget till Time.

Anderson återvände till Hollywood för att medverka i Laura (1944). Återvände en kort stund till Australien turnerade hon i amerikanska arméläger.[18] Tillbaka i Hollywood dök hon upp i And Then There Were None (1945), The Diary of a Chambermaid (1946) och The Strange Love of Martha Ivers (1946). Anderson hade sällsynt toppnotering i Spectre of the Rose (1946), skriven och regisserad av Ben Hecht. Hon återvände till stödroller för Pursued (1947), The Red House (1947) och Tycoon (1947).

1947 triumferade hon som Medea i en version av Euripides eponymous tragedi, skriven av poeten Robinson Jeffers och producerad av John Gielgud, som spelade Jason. Hon var en vän till Jeffers och en frekvent besökare i hans hem Tor House i Carmel, Kalifornien.[19] Hon vann Tony Award för bästa kvinnliga huvudroll för sin prestation.[20] Föreställningen pågick i 214 föreställningar och turnerade sedan över hela landet.

1950-talet

På den stora duken spelade Anderson guldgrävare i Anthony Manns western The Furies (1950) och gjorde sin tv-debut i en anpassning av Silver Cord 1951 för Pulitzer Prize Playhouse. Hon gästspelade i TV-program som The Billy Rose Show och Somerset Maugham TV Theatre. Hon spelade också Herodias i Salome (1953).

Hon återvände till Broadway med The Tower Beyond Tragedy av Jeffers (1950) och turnerade i Medea på tyska 1951. Hon var med i en New York-revival av Come of Age 1952.

Den 10 maj 1953 spelade hon, tillsammans med Burgess Meredith, i en entimmes radioanpassning av Black Chiffon på Theatre Guild on the Air. Hon spelade också, tillsammans med Leora Dana och Martyn Green, i den amerikanska tv-anpassningen av samma pjäs som sändes den 20 april 1954 som en del av ABC:s The Motorola Television Hour.

1953 regisserades hon i en iscensatt läsning av Charles Laughton i hans egen bearbetning av Stephen Vincent Benéts John Brown's Body med en skådespelare med även Raymond Massey och Tyrone Power. Sedan hade hon en roll i sommarhuset (1953–1954) på Broadway.

På tv var hon i Macbeth (1954) med Maurice Evans för vilken hon vann Emmy-priset för bästa kvinnliga skådespelerska i en singelframställning,[21] och The Elgin Hour. Hon medverkade i flera avsnitt av The Star and the Story och ett avsnitt av Climax! samt spela Memnet i Cecil B. DeMilles epos De tio budorden (1956).

1955 turnerade hon i Australien med Medea.[22]

1956 var hon med i en produktion av Caesar och Cleopatra för Producers' Showcase.

Anderson medverkade i en anpassning av The Bridge of San Luis Rey från 1958 för The DuPont Show of the Month och spelade den minnesvärda rollen som Big Mama, tillsammans med Burl Ives som Big Daddy, i filmatiseringen av Tennessee Williams pjäs, Cat on a Hot Tin Tak (1958). Hon följde det med en återkomst till Broadway, i den kortlivade Comes a Day av Speed Lampkin (1958).

Anderson gjorde om sin prestation som Medea för TV 1959; samma år dök hon upp i en liten filmatisering av Månen och Sixpence med Laurence Olivier. Hon hade en roll i Wagon Train-avsnittet "The Felizia Kingdom Story", och medverkade i flera avsnitt av Playhouse 90 och ett av Our American Heritage.

1960-talet

1960 spelade hon Madame Arkadina i Tjechovs Måsen först på Edinburgh Festival, och sedan på Old Vic, med Tom Courtenay, Cyril Luckham och Tony Britton.

Det året uppträdde hon också i Cradle Song och Macbeth (båda 1960) för TV. Hon vann Emmy Award för enastående singelprestation av en skådespelerska i en ledande roll för att återigen spela Lady MacBeth.[21] Hon hade biroller i Cinderfella (1960) och Why Bother to Knock (1961). Även 1961 turnerade hon en kväll med uppträdanden från Macbeth, Medea och Tower.

Hon spelade sedan med Martin Landau och Diane Baker i The Ghost of Sierra de Cobre, en amerikansk skräck-thriller-film från 1964.

Hon fick beröm för sitt huvudspel med Charlton Heston i en TV-version av Elizabeth the Queen (1968). Hon följde den med The File on Devlin (1969) och A Man Called Horse (1970).

1070-talet

1970 förverkligade Anderson en långvarig ambition att spela titelrollen som Hamlet på en nationell turné i USA och i New Yorks Carnegie Hall. Som en 73-årig kvinna som spelade en ung man erkändes hennes framträdande som djärvt, men kritiserades flitigt: "I slutändan står Andersons experiment med Hamlet som en djärv, gräns-trotsande handling, men en som också visar själva fixiteten i gränserna den försökte passera." Anderson själv beskrev upplevelsen som en "hjärtesorg och en tragedi."[23]

Hon hade också roller i The Borrowers (1973) och Den kinesiske premiärministern (1974).

När hon återvände kort till Australien, gästspelade hon i Matlock Police och hade en roll i filmen Inn of the Damned (1974).

Talat ord

Anderson spelade också in många skivor med talade ord för Caedmon Audio från 1950-talet till 1970-talet, inklusive scener från Macbeth med Maurice Anderson (Victor, 1941), en anpassning av Medea, Robert Louis Stevenson-verser och uppläsningar från Bibeln. Hon fick en Grammy Award-nominering för sitt arbete med inspelningen av Wuthering Heights

Senare karriär

1982 återvände hon till Medea, denna gång spelade hon sjuksköterskan mot Zoe Caldwell i titelrollen. Caldwell hade dykt upp i en liten roll i Australiens turné i Medea 1955–1956.

1984 dök hon upp i Star Trek III: The Search for Spock som Vulcan High Priestess T'Lar.[25]

Samma år påbörjade hon ett treårigt uppdrag som matriarken Minx Lockridge i NBC-serien Santa Barbara. På frågan varför svarade hon "Varför inte? Det är praktiskt taget samma sak som att göra en pjäs."[26] Hon hade utgett sig vara ett fan av dagtidsgenren – hon hade tittat på General Hospital i tjugo år – men efter att ha skrivit på med Santa Barbara , klagade hon över sin brist på skärmtid. Höjdpunkten i hennes uppehåll var när Minx tårfyllt avslöjade den fruktansvärda sanningen att hon hade bytt den bortgångne Channing Capwell med Brick Wallace som bebis, vilket hindrade hennes oäkta barnbarn från att fostras upp som en Capwell. Detta resulterade i att hon fick en Emmy-nominering för biroll även om hennes skärmtid efteråt minskade till sällsynta framträdanden.[27]

Hennes senaste filmer var The Booth och Impure Thoughts (båda 1985).

Arv

Dame Judith Anderson var en stor stjärna på Broadway under 1930-, 1940- och 1950-talen. Även om hon inte var konventionellt vacker, var hon en slående figur med en kraftfull närvaro på scen och filmduk.[28] Hennes enkla stil och perfekta timing gjorde henne till en av 1900-talets största klassiska skådespelare.

För sina framträdanden vann hon två Emmy-priser, för bästa kvinnliga skådespelerska i en singelföreställning i Macbeth (1954) och för enastående singelprestation av en skådespelerska i en huvudroll som återigen spelade Lady MacBeth (1960) och ett Tony-pris för bästa kvinnliga skådespelerska för hennes framträdande i Medea (1947). Hon nominerar också till en Grammy Award för inspelningen av Wuthering Heights och en Oscar för bästa kvinnliga biroll för sin roll i Alfred Hitchcocks Rebecca.

Anderson skapades till Dame Commander of the Order of the British Empire (DBE) 1960 och nämndes därefter ofta som "Dame Judith Anderson."[29] Och den 10 juni 1991, i Australian Queen's Birthday Honours 1991, utsågs till en följeslagare av Order of Australia (AC), "som ett erkännande av tjänsten till scenkonsten."[

Filmografi

Madame of the Jury (1930, kort)

Blood Money (1933) – Ruby Darling

Rebecca (1940) – Fru Danvers

Forty Little Mothers (1940) – Madame Madeleine Granville

Free and Easy (1941) – Lady Joan Culver

Lady Scarface (1941) – Slade

Hela natten (1942) – Madame

Kings Row (1942) – Mrs. Harriet Gordon

Edge of Darkness (1943) – Gerd Bjarnesen

Stage Door Canteen (1943) – Judith Anderson

Laura (1944) – Ann Treadwell

And Then There Were None (1945) – Emily Brent

The Diary of a Chambermaid (1946) – Madame Lanlaire

The Strange Love of Martha Ivers (1946) – Mrs. Ivers

Spectre of the Rose (1946) – Madame La Sylph

Förföljd (1947) – fru Callum

Det röda huset (1947) – Ellen Morgan

Tycoon (1947) – Miss Braithwaite

The Furies (1950) – Flo Burnett

Salome (1953) – Drottning Herodias

Macbeth (1954, TV-film) – Lady Macbeth

De tio budorden (1956) – Memnet

Cat on a Hot Tin Roof (1958) – Big Momma Pollitt

The Felizia Kingdom Story (1959 tv-serie - Wagon Train) - Felizia Kingdom

The Moon and Sixpence (1959, TV-film) – Tiare

A Christmas Festival (1959, TV-film) – Berättare av sluterbjudandet

Cradle Song (1960, TV-film) – Prioressan

Macbeth (1960, TV-film) – Lady Macbeth

Cinderfella (1960) – elak styvmor

Don't Bother to Knock (1961) – Maggie Shoemaker

The Ghost of Sierra de Cobre (1964, TV-film) – Paulina

Elizabeth the Queen (1968, TV-film) – Drottning Elizabeth I

The File on Devlin (1969, TV-film) – Elizabeth Devlin

A Man Called Horse (1970) – Buffalo Cow Head

The Borrowers (1973, TV-film) – Tant Sophy

The Underground Man (1974, TV-film) – Mrs Snow

Den kinesiska premiärministern (1974, TV-film) – Hon

Inn of the Damned (1975) – Caroline Straulle

Medea (1983, TV-film) – Sjuksköterska

Star Trek III: The Search for Spock (1984) – T'Lar

The Booth (1985, TV-film)

Impure Thoughts (1985) – Skärseldens syster